RECENSION: Super Mario Bros. Filmen är ett kärleksbrev till fansen.

Efter långa år av väntan, sedan tillkännagivandet i mitten av 2018, har partnerskapet mellan Nintendo och Belysning underhållning slutligen resulterade i Super Mario bröderna. Filmen. En animerad långfilm som förutom att glädja allmänheten också behöver sudda ut den fläck som blev kvar när rörmokaren dök upp på bio för första gången 1993.

Men var all denna väntetid värd det? O showmetech var en av sajterna som bjöds in för att se filmen, som har premiär planerad till imorgon den 5 april. Kolla om långfilmen är värd det eller inte!

Det är värt att nämna att vi i den här analysen gjorde vårt bästa för att undvika spoilers, men några saker som karaktärer och låtar som ingår i inslaget nämndes. Så var försiktig!

Soundtracket till Super Mario Bros. filmen är jättebra

Tre stora pelare stödjer det nya äventyret Super Mario på teatrar: musik, nostalgi och animation. Så låt oss prata om det i ordning.

Filmens producenter visste mycket väl att välja vilka låtar som skulle ingå i långfilmen. Det är en fantastisk blandning av många klassiska ljud som fansen har hört när de sätter på sitt tv-spel, med kända kompositioner från populärkulturen.

Resultatet av allt detta är poesi som gläder öronen mycket väl och drar till sig ett stort leende från dem som känner dem. Till exempel fans av det nya äventyret av Super Mario på den stora skärmen kan nu ansluta sig till fans av Shrek och sjunga tillsammans "Jag behöver en hjälte", som bara är en av flera som du kommer att känna igen när du följer denna resa.

Dessutom är originallåtarna, eller de små musikaliska akter som ibland förekommer i långfilmen, också roliga. Jag säger inte att de är perfekta, eftersom de är scener som syftar till att få publiken att skratta eller åtminstone få oss att undra hur de lyckades tänka på det. Så i slutändan har vi ett mycket bra resultat och kan glädja alla.

Nostalgi i referenser

Trots att det är en film riktad till barn, med karaktärer gjorda för att vara karismatiska med den yngre publiken, alla fan av universum av Mario du kan känna dig nöjd med resultatet. Långfilmen har en mycket bra nostalgifaktor och lyckas tilltala all publik. Oavsett om det är små föremål som infogas i landskapet som bara påkallar uppmärksamheten hos dem som är mest uppmärksamma eller till och med scener som verkar vara tagna direkt från en av de många titlarna på den mustaschförsedda rörmokaren i videospelet, det finns många saker att älska.

Det är vad nästan alla förväntade sig, faktiskt. En uppvisning av referenser som passar väldigt bra när handlingen fortskrider, fläkttjänst bra gjort för att också vara vettigt med handlingen. Jag ville redan be om ursäkt för ordleken, men det finns ett bekant ansikte i varje fat i det här verket.

Detta är överlägset en av de starkaste punkterna i hela filmens film Super Mario Bros, en sann resa genom allt det där Nintendo redan producerat i sin långa historia på den digitala spelmarknaden, vilket får oss att önska oss mer. Ja, trots att vi känner igen flera ansikten, av vilka många redan har dykt upp i trailern, tillsammans med andra outgivna namn, lyckas vi fortfarande missa några saker.

Detta, förutom att visa att Marios universum, men inte bara hans, utan också det av Donkey Kong, som delar samma "värld", är fylld och även i ett sådant verk ger det också Nintendo och Belysning underhållning ett gyllene tillfälle: att behålla detta partnerskap och fortsätta med karismatiska karaktärer på den stora skärmen, skapa fängslande berättelser för alla åhörare, men speciellt för familjen.

För dessa detaljer, några med djupare betydelser eller till och med enklare referenser, filmen Super Mario Bros blir ett riktigt kärleksbrev till fans av mustaschen, vilket ger dem ett nytt och större universum, men utan att skrämma med nyheterna. Faktum är att vi kände oss riktigt hemma.

Animation gör sitt jobb

Tittare som tittade Katt i stövlar på bio för några månader sedan eller som väntar på den unika stilen av spindelvers, kan hitta skäl att klaga på Marios nya resa. Men de som inte har förväntningar på att Nintendo levererat en ny revolution i detta filmsegment, kommer du inte att hitta någon anledning att klaga.

Till exempel i Super Mario Odyssey, som lanserades i Nintendo Switch, vi hade den mustaschförsedda rörmokaren tillsammans med människor i verkliga proportioner och även om spelet var välgjort, orsakade det fortfarande en del konstigheter för spelaren att se de två modellerna sida vid sida. Hur som helst, i animation är alla tecknade och i harmoni, inte ens de högsta verkar inte vara i samklang med andra i scenen.

Annat än det, kvaliteten och omsorgen som Belysning underhållning sätta in för att göra denna produkt ännu bättre kan ses vid olika tidpunkter. Från omsorgen för att göra stridsscenerna dynamiska och intressanta, till pälsen på Donkey Kong, som är mycket väl producerade.

Den brasilianska dubbningen bidrar till karaktärerna

sedan Chris Pratt tillkännagavs som den nya rösten för filmens huvudperson, fansen var lite försiktiga. När allt kommer omkring, efter år, de ikoniska talen av charles martinet skulle ersättas av en annan röstskådespelare.

Släpvagnarna behagade tyvärr inte mycket. Lyckligtvis kan detsamma inte sägas om den brasilianska versionen. Vår dubbning av filmen är sensationell, eftersom vi valde att behålla den italienska accent som rörmokaren blev känd för och detta tillför mycket till frågan om förtrogenhet med historien.

Inte bara rösten av Mario det är väldigt bra, liksom de karaktärer som följer med honom på hans resa. De verkade alla passa ihop bra, vilket visar att kärleken till den slutliga produkten inte bara var något animationsstudion och företaget självt Nintendo, men av alla inblandade i projektet.

Men trots att dubbningen har en bra kvalitet, det faktum att de har gjutit Eternal Star Lord i Marvel-universumet är skäl nog att vilja se filmen med amerikanska röster. Koppla detta med det faktum att arbetet med Jack Black är mycket beröm av kritiker där ute, liksom de uppenbart goda prestationerna av Anya Taylor-Joy som Prinsessan Peach och Seth Rogan som padda, det är värt att överväga ett andra biobesök bara för att komma ikapp med den här historien igen.

Men om du bara vill gå en gång och är osäker på vilken du ska välja, väljer att se versionen av Mario-filmen dubbad och lokaliserad för vårt land. Röster som är bekanta för oss och valen av dubbningsriktning är faktorer som tillför mycket för att göra upplevelsen ännu mer fantastisk.

Inom denna punkt kan vi också nämna den karisma som finns i alla karaktärer. De var välplanerade, utan att vara komplexa, men designade för att vara söta och ge komisk relief i många scener.

Till exempel ur Prinsessan Peach och Mario, som passar väldigt bra som duo, Padda, den tredje medlemmen i trion stjäl också scenen flera gånger och fyller rollen som förväntades av honom av trailers: en lätt närvaro i scenen och få publiken att skratta.

Förutom dem en stjärna som påminner mycket om Luma, Rosalinas maskot i spelen av mario galaxen, gläder också i scenerna att hon dyker upp. Förutom att hon är en mycket intressant kontrast till de andra, eftersom hon är pessimistisk och hennes repliker, med en lugn röst, nästan alltid väcker förtvivlan hos dem som följer henne.

Tyvärr saknades skärmtid för den Luigi, vilket också var välgjort, men utelämnat från manuset till förmån för sin bror, långfilmens stora stjärna. Kommer vi någonsin att få en film fokuserad på honom? Jag hoppas det.

Historia är ingenting utanför kurvan

Äldre fans av Super Mario de vet att styrkan i spelet aldrig var historien. Det var alltid enkelt, där du behövde passera flera nivåer, hoppa på fiender, bryta block och upptäcka att din prinsessa är i ett annat slott.

I delar bibehölls även denna låga komplexitet i filmen. Berättelsen är långt ifrån den mest intressanta punkten, men den är ändå kapabel att absorbera de tusentals referenser som infogas på ett sätt som är vettigt i sammanhanget.

Det verkar som en av de största inspirationerna för motivationerna för Bowser togs från Super Mario Odyssey, där han inte är en galning på jakt efter makt. Det är det faktiskt, men innerst inne är dess huvudmål ett annat. Vi går inte in på djupare detaljer, men alla som känner till det senaste fantastiska Nintendo-spelet som släpptes för Switch kan förstå vad jag pratar om.

Minibågarna som kompletterar berättelsen är lika enkla, ibland verkar de till och med för bråttom. Sedan Svamprikets största politiska figur bestämmer sig för att ta emot hjälp från en främling utan att tänka två gånger, eftersom Mario också är människa. Det är inte mycket utveckling i den delen, de är där, tillsammans och redo att slåss mot Bowser, som rycker fram med sin här mot riket.

Min absoluta favoritdel var när de begav sig till Kingdom of the Kongs. Aporna i berättelsen, ledda av Cranky Kong och din son Donkey Kong de är fantastiska, karismatiska och levererar bra scener.

När allt kommer omkring, vem ville aldrig se gorillor bära kavaj och köra kart i hög hastighet? Det är också häftigt att se hur universum skapades Super Mario Bros smälter in med DK sagaspelen. Även om de har ett förhållande, när de Miyamoto skapas Hoppa man, förhållandet mellan de två världarna i spelen var lite förvirrande, men nu förstår vi väl att de bara är kungadömen med olika seder.

Trots att den inte är komplex kan berättelsen ha sin början, mitt och slut, samt lämna utrymme för Nintendo arbeta på fler idéer om du vill skapa ditt eget universum. Rören fungerar som dimensionella portaler och förbinder den verkliga världen i Brooklyn som Mario och Luigi lever med det fantasiuniversum som är känt från spelen.

Det finns många möjligheter att utforska här. Vi har fortfarande flera karaktärer från Mario-universum som inte har gjort sin debut på den stora skärmen, men vi har redan sett referenser och nu ser vi fram emot att se dem animerade av Belysning underhållning, såväl som andra franchises av Nintendo som vi också skulle vilja se på teatrar, som ett visst rike av Hyrule skyddat av tidens hjälte.

Trots att det är ett skämt som har tagit över internet sedan tillkännagivandet av denna film, är det också möjligt att se den verkliga möjligheten av en "Super Smash Bros." hända och, ärligt talat, om kvaliteten på både filmen och Super Mario hur mycket av Sonic, som har ett lite annorlunda förslag, jag ser fram emot att det händer.

Framgång i biljettkassan?

Även om vi fortfarande inte har data från det brasilianska biljettkontoret, Super Mario bröderna. Filmen har stor framgång i de länder där uppgifterna redan har publicerats. Enligt uppgifter från Deadline, vid premiären var långfilmens totala brutto cirka 66,4 miljoner USD, cirka 357.444.701 XNUMX XNUMX miljoner R$ i direkt omvandling till vår valuta.

Dessutom har det nya äventyret Nintendo på bio slog den också några rekord, och var den bästa premiären av en animation på 11 olika marknader, som Tyskland. Spanien, Argentina och Centralamerika. På den sistnämnda platsen är till exempel filmkassan mer än dubbelt så stor Minions e Min favoritondska, två andra kommersiellt framgångsrika filmer av Illumination Underhållning.

Samtidigt, på den nordamerikanska biografen, erövrade Mario-brödernas äventyr positionen som den bästa debuten av en videospelsanpassning för den stora skärmen. Sedan den överträffade några starka konkurrenter, som t.ex Sonic och även Detektiv Pikachu!

Är det värt att titta på?

Enkelt uttryckt kommer filmen att vara värd varenda krona av din biljett. Den är gjord på ett sådant sätt att den balanserar mästerligt mellan tilltalande veteranfans av mustasch och en ny generation.

Detta bevisar att universum av Super Mario, skapad av den briljanta hjärnan Miyamoto, är generationsbaserat och även om många spel har dykt upp under åren, kommer den mustaschförsedda rörmokarens karisma alltid att charma nya publiker.

Vissa referenser, karaktärer, speciella krafter och annat saknades, men allt som infogats i verket stämmer perfekt med det som föreslagits. Jag tror att om jag lägger in fler detaljer så skulle vi faktiskt gå vilse mitt i så mycket innehåll. Förutom att öppna utrymme för skapandet av framtida verk.

På så sätt är det perfekt att titta på med familjen, speciellt om det är barn inblandade. De små kommer att få sig ett gott skratt när de förundras över det väl genomförda samarbetet mellan dem Nintendo och Illumination Underhållaret. Det är möjligt att se en perfekt kombination av vad som gjorde Minions att bli känd där, med det universum som spelare är vana vid.

Om du är äldre kanske du inte skrattar åt allt – vilket är ganska svårt, jag garanterar – men du kommer att få den där goda känslan av nostalgi. Du kan till och med se dig själv som ett barn igen, sitta framför tv:n och uppleva det spelet för första gången.

SE MER

Kolla in några nyheter som avslöjades i det första spelet av Zelda Tears of The Kingdom

KÄLLOR: Nintendo, Deadline

Text korrekturläst av: Pedro Bomfim (04 / 04 / 23)