Menyn är en fröjd för ögat och en njutning för genren.

Låt oss säga Menyn (Menyn, i originalet), skräckfilm regisserad av Mark Mylod och skriven av duon Seth Reiss e Will Tracy, presenterar en mycket välsmakande upplevelse, ursäkta den ökända och för tidiga ordleken. Det finns subtila och inte så subtila lager, som visar berättelsens engagemang för - en till, förlåt - tilltalande varierande smaker. Samverkar dessa nyanser för att piffa upp huvudrätten eller försämrar de å andra sidan en annars välsmakande måltid?

Tack vare den generösa inbjudan från Disney, i namnet av Sökare Bilder, Showmetech var på plats vid premiären av filmen i Brasilien. Låt oss ta reda på om Menyn är den mörka versionen av Masterchef?

Ah, jag lämnar recensionen inga spoilers, så att du kan läsa utan rädsla.

klassiska ledtrådar

Filmen börjar rakt på sak, med huvudpersonen (och möjligt sista tjejen, för er som är skräckkunniga), Margot Mills (Anya Taylor-Joy), njuter av en cigarett i den klassiska posen av en tuff kille med en skinnjacka lutad mot väggen. Hennes dejt, Tyler (Nicholas Hoult), varnar för att rökning kan ta bort dina smaklökar, vilket skulle förstöra hela upplevelsen som kommer.Menyn. Bokstavligen inte en metafor med filmens namn.

I det här fallet är båda på väg att gå ombord på en trevlig båt mot Hawthorne, en berömd restaurang ledd av den karismatiske – och bisarra – Julian Slowik (Ralph Fiennes), belägen på en privat ö, därför öde. Tja, om du konsumerar spännande innehåll eller är lite av en försiktig person, vet du att det i och för sig är en röd flagga. Det är några snabba klipp där vi ser Margot titta tillbaka, som när hon går ombord, i detta första ögonblick, och när hon ser restaurangdörren stänga, senare.

Inte nog med det, huvudpersonen tycks känna igen några av de andra kunderna som är närvarande i denna ogästvänliga situation, men tittaren har ingen möjlighet att för tillfället veta vem det är. Att ändra fokus till gruppen som följer med den dynamiska duon, det finns bara sagt eliten av samhället, med tanke på att varje kund spenderar mer än tusen dollar för att vara där och smaka på Slowiks gastronomiska läckerheter. Bland dem är det värt att nämna en äldre man och hans fru, tre vuxna män som arbetar för restaurangens investerare, en dekadent filmstjärna och hans sekreterare och slutligen en matkritiker och redaktör för hans tidning.

Med alla ingredienser av Menyn räknat och separerat är det dags att flytta lite av denna buljong.

Temperaturen i tryckkokaren stiger snabbt

Det skakande, högljudda ljudet från tryckkokaren kommer att låta som näktergalens morgonsång när du inser att Tyler faktiskt är någon slags matnörd. Den bråkiga kostymen vet mycket om Slowik, känner till de utsökta teknikerna och verktygen som används av honom och hans kockar och framför allt är det det klassiska småpratet som någon av oss kommer att hitta på universitet och företag runt om i världen. Som alla bra potentiella översittare gör han allt för att få Slowik att lägga märke till honom och kastar till och med Margot framför lastbilen.

Hon, vad hon beträffar, fungerar som en slags moralisk kompass inom det aktuella spelet. Trots att man tar parti är det i slutändan det som betyder något, inte en orsak (legitim, det är värt att nämna) vars rötter går djupt in i en potentiellt egocentrisk och störd man. I motsats till Slowiks önskan är Margot en professionell cyniker vars jobb har hamnat på fel plats vid fel tidpunkt. Förklarar också kock, hon var inte en del av planen. Och det säger mycket om hennes förhållande till Tyler också, så var uppmärksam.

På det här schemat finns det många scener i Menyn där tittaren kan se att denna fina middag faktiskt kommer att bli en potent källa till magkramper. Om du är investerad i upplevelsen är det möjligt att mycket snabbt fånga upp tonen som berättelsen får. En intressant poäng är att detta byggs upp lite i taget, med några flyktiga glimtar av den aviserade katastrofen som naturligtvis inte tar lång tid att komma fram.

Naturen är evig. Vi är nanosekunder mitt i alltihop.

Julian Slowik, mästerligt spelad av Ralph Fiennes.

Efter COVID slutade mitt minne att fungera så bra, så skyll inte på mig om frasen inte är precis det, men det är något i den stilen. Det tjänar i alla fall till att illustrera lite av Slowiks förnuftsnedbrytning, vilket bekräftas i en scen mot slutet, där Margot till sist upptäcker vad som finns bakom en viss fancy dörr. Slutligen monologerna av kock är fyllda med kritisk mycket direkt till det rovdjur och konsumentsystem som vi är införda i, och inget bättre än att använda gastronomi för att illustrera detta scenario för potentiella miljardärer, oförmögna att förstå och bara bry sig om sin egen ficka.

Hot antydda här, den kvardröjande känslan av att något är fel där; det är så stämningen byggs upp på Hawthorne och hos publiken. Personligen, det som gav bort att natten var dömd för kråkorna var en specifik scen där viss mat, som anses nästan lika mänsklig som människor, upphört att serveras. Och det är inte bara in Game of Thrones att dess frånvaro är ett dåligt omen; detta har de grekiska klassikerna redan berättat för oss, antingen genom Odysseus eller genom Akilles.

Menyn att bli ihågkommen

Inte av en slump var alla närvarande inbjudna av Slowik, med undantag för Margot, en gåta (och hinder) som dök upp i sista minuten. På detta sätt kock känner igen i henne en potentiell allierad, som kan vara stor eller dålig, ännu mer när vi betänker att denna imponerande siffra, i brist på en mer exakt beskrivning i psykiatriska termer, är fullständigt sinnessjuk. Skälen är ganska uppenbara, man behöver inte vara en Hegel för att tolka Slowiks målsättning, men det som ger smak åt detta sökande är just denna kontrast av bristen på förstånd hos en förmodad välgörare.

Utöver den uppenbara klasskampen kommer ett djupare slag. överväldigande när betraktaren upptäcker, om än kort, det förflutna kock. Denna avslöjande, i linje med scenerna mellan honom och Margot, berör en något djupare reflektion när det gäller den obligatoriska monetariseringen av våra oro och ambitioner. Detta kommer utan tvekan att ge mest genklang hos dem som är kopplade till den konstnärliga världen, där den eviga kampen mellan hobby och arbete utkämpas. Så den lite förvirrade chefen för Menyn vill skapa, ja, den symboliska menyn, nästan som en ode till sin forna figur som, som vi kan se, lyckades le.

Naturligtvis finns det lama delar av manuset också, som närvaron av antagonistens högra hand (eller protagonist? Beror på vem som svarar) och hennes konfrontation med Margot, samt den helt berusade damen som spenderar hela filmen i hörnet av restaurangen. Att ta reda på vem denna kvinna är gjorde bokstavligen ingen skillnad vid någon tidpunkt, så frågan om denna slumpmässiga oegentlighet kvarstår.

Slutsats

IMDB: 7,6 | Ruttna tomater: 90%

Menyn ou Menyn Det är ett mycket intressant verk, även om frågorna inte är nya. Den växande spänningen i filmens första tredjedel, dess efterföljande utforskande i mitten och slutsatsen hänger ihop mycket väl, även om det finns stunder av osäkerhet kring berättelsen, som både förklarats ovan eller till och med som "jaktscenen".

Långfilmen lovar i alla fall att rädda sitt utrymme på middagsbordet och är en stark utmanare till årets bästa skräckfilm, även om denna chokladiga skräckbit ses först under den sista halvan. Den sura humorn närvarande doseras omsorgsfullt av manusförfattarna, som bygger ett mycket inbjudande verk.

Du kan se trailern för Menyn Nedan.

se mer

Gillade Menyn? vill läsa mer kritisk vår? Kolla in filmen Konstig världEftersom Disney!