Blade Runner 2049: Allt du behöver veta innan du tittar

Filmen Blade Runner 2049 har premiär nästa torsdag (5) och som ett sätt att förbereda oss för fortsättningen av denna riktiga filmklassiker bestämde vi oss för att se Blade Runner original, släppt 1982.

Vi såg fyra versioner av filmen, nämligen: Amerikansk filmversion (82), Internationell version (82), Regissörens version (1992) och Slutversion (2007). Se i nästa stycke allt du behöver veta för att se fortsättningen på en av de stora science fiction-klassikerna.

Handlingen

Blade Runner – Android Hunter, som filmen hette i Brasilien, släpptes 1982 och regisserades av Ridley Scott som var på topp då. År tidigare hade han regisserat en annan klassiker: Alien, den åttonde passageraren (Alien, 1979). Filmen är baserad på boken Drömmer Androids om elektriska får? (Drömmer Androids om elektriska får?), av Philip K. Dick, en känd science fiction-författare.

Handlingen utspelar sig i november 2019 och är ganska enkel. Mänskligheten har uppnått ett betydande framsteg i utvecklingen av androider som i filmen kallas Replikatorer. De är lika med människor, även med mer styrka och smidighet, men de har inga känslor. De används i slavarbete i utomjordiska kolonier.

Men efter några år börjar replikanter utveckla de mest olika känslorna och börjar ifrågasätta sakerna runt dem. För att det inte ska gå neråt skapas replikanter med mycket kort hållbarhet: 4 år. Efter den perioden dör de helt enkelt.

I filmen gör 4 replikanter uppror och går på jakt efter svar, förutom att förstås försöka öka sin livslängd. I processen lämnar de ett spår av blod och mördar flera människor. Det är där figuren av Blade Runner, en utredare som har till uppgift att spåra och döda replikanterna, som nu är olagliga på jorden. Intressant nog använder de inte termen "döda" utan "gå i pension", vilket ytterligare anger att replikanterna inte var något annat än enkla arbetsredskap.

I inslaget följer vi en pensionerad Blade Runner, Rick Deckard, tolkad av Harrison Ford, som kallas tillbaka för att jaga och pensionera de 4 rebellreplikanterna som är på jorden i jakt på svar. Denna jakt resulterar i en cyberpunk glimt av ett smutsigt och oattraktivt Los Angeles, förutom flera filosofiska frågor om den mänskliga naturen.

utseendet

Blade Runner invigde en undergenre av science fiction på bio, den cyberpunk, som under hela 1980- och 90-talen användes flitigt av Holywood. Cyberpunk kännetecknas av ett dystopiskt samhälle där tekniken är extremt avancerad men livskvaliteten följer raka motsatsen.

I Ridley Scotts film ser vi ett smutsigt, mörkt, sorgligt, ensamt Los Angeles störtat in i en evig regnig natt. Spjutspetsteknologi finns: vi har flygande bilar, röststyrd utrustning och mänskligt utseende androider. Vänligen förbise närvaron av rörmonitorer och frånvaron av smartphones, filmen är från tidigt 80-tal!

Karaktärernas kläder är också konstiga. Även om det utspelar sig 2019, klär folk sig som om de är på 40/50-talet. Vi ser överrockar, kostymer, flugor och andra högtidskläder från tidigt XNUMX-tal. Detta gör en direkt koppling till filmerna noir, som producerades under dessa decennier.

Blade Runners estetik påverkade en hel generation och användes i flera andra framgångsrika filmer, som t.ex Terminator (The Terminator, 1984); Robocop - Framtidens polis (RoboCop, 1987); Den framtida hämnaren (Total Recall, 1990); Akira (1998); Spöke i skalet (1995) och Matris (The Matrix, 1999). Bara för det kan vi redan se vilken betydelse Blade Runner hade i filmbranschen.

Sci-fi Cyberpunk Neo-Noir?

Många kritiker klassificerar Blade Runner som en science fiction-film inom två undergenrer: den cyberpunk och neo noir. Den första har vi redan förklarat ovan, men varför neo-noir? Anledningen är att den sammanför flera egenskaper hos Noir-filmer. Den första av dessa är en mycket pessimistisk syn på världen, där alla och allt är cyniskt och fördärvligt. Och det blir tydligt när vi tittar på filmens miljö.

Huvudpersonerna i filmer av denna genre är inte endimensionella hjältar. De är komplexa och representeras vanligtvis av en auktoritetsperson som en polis eller privatdetektiv. Och i Blade Runner har vi Deckard, som är en mycket tredimensionell utredare, med många lager i sin personlighet. I originalversionerna av inslaget finns det ibland ett berättande av Deckard, vilket bidrar till att ytterligare förstärka känslan av att se en Noir-film.

Blade Runner har också figuren en Femme Fatale, i det här fallet replikanten rachel, som inte bara fångar Deckards hjärta utan också blir en viktig allierad. Dessutom hänvisar karaktärernas kostymer till de decennier då Noir-filmer gjordes (1940/50). Och själva fotograferingen och ljussättningen dricker mycket från källan till en sådan filmgenre, vilket gör ett vackert spel av ljus och skuggor vid olika tidpunkter.

Vikten av att titta

En mer grundlig och djupgående analys av filmen avslöjar dock att dess styrka sträcker sig långt utöver det estetiska. Vi ser att utseendet har en väldigt stor betydelse i handlingen. Kom bara ihåg att en av filmens första bildrutor är supernärbilden av ett öga som tittar på stadens ljus, som om det vore en avlägsen galax.

Och ögonen genomsyrar hela handlingen: replikanterna identifieras genom ögonen; androiderna Roy och Leon besöker en ögonmakare på jakt efter information; Roy Batty dödar sin skapare genom att sticka hål i hans ögonglober; det orangea skenet i replikanternas ögon och så klart Roy Battys förlösande tal i slutet av filmen, där han säger:

Jag har sett saker ni inte skulle tro. Attackera fartyg i brand utanför Orions axel. jag såg C-strålar glittrar i mörkret nära Tannhäuserporten. Alla dessa ögonblick kommer att gå förlorade med tiden, typ tårar i regn. Tid att dö.

Eu vi saker du inte skulle kunna föreställa dig. Attackera fartyg i brand utanför Orion. jag vi c-strålar lyser i mörkret nära Tannhäuserporten. Alla dessa ögonblick kommer att gå förlorade med tiden, typ tårar I regnet. Tid att dö.

Lade du märke till upprepningen av verbet att se och den poetiska användningen av ordet "riva" i talet ovan? Faktum är att ju mer du tittar på Blade Runner, desto fler tematiska nyanser märker du.

De olika synpunkterna

Även om dess huvudintrig är enkel och självklar, har Blade Runner flera komplexa undertexter som får tittaren att tänka till. Det finns en stark subjektiv diskussion om dödlighet; om människans etik när det gäller att agera som en Gud som skapar liv och bestämma vad man ska göra med dem; om mänsklighetens natur och vad som gör någon till människa. Kan det vara så att syntetiska varelser som utvecklar medvetande inte kan behandlas som människor?

Vi ser också Deckard och Rachel på jakt efter ett nytt syfte i livet eller helt enkelt leva en stor kärlek, en ohämmad passion. Å andra sidan söker gruppen av 4 rebelliska replikanter, när de börjar uppleva utflödet av känslor och förnimmelser från ett medvetet sinne, desperat svar på sin existens och, främst, lite mer tid i den här världen, lite mer tid att njuta av alla dessa förnimmelser och upplevelser. Innerst inne, innerst inne, alla letar efter samma saker.

Det är just denna mångfald av teman som gör Blade Runner så vördad av filmbesökare i allmänhet och genererar oändliga debatter bland vänner.

religiösa metaforer

Vi kunde inte utelämna de tydliga religiösa metaforer som finns i filmen. Tyrell, ägaren till megabolaget som ansvarar för tillverkningen av androiderna, har rollen som Gud i den världen. Smart och oåtkomlig. Han skapar liv (Replikanterna) och bestämmer deras öde, inklusive dödsdatum. Den sanne Skaparen av dessa varelser.

En av replikanterna, från ovan, har det bibliska efternamnet: Salome. Den har en orm som maskot, djuret som orsakade människans fördärv i Edens lustgård. Och det var just ormens skala som fick Deckard att möta honom. Även villkoren för hans död är en religiös metafor. Hon skjuts två gånger i ryggen, ett skott från varje sida, vilket representerar såren på avrivna vingar, som om en ängel hade fallit från himlen (främlingkolonierna).

Den mest kontroversiella religiösa metaforen är dock antagonisten, Roy Batty. Vid vissa tillfällen representerar han djävulen själv, som när han konfronterar sin Skapare i jakt på svar, i ett tydligt exempel på uppror. I andra kan det symbolisera Jesus Kristus, som när han sticker en spik i handflatan och försöker undvika dess ofrivilliga sammandragning. Målet för antagonisten, som inte kan kallas en skurk här, är jämförbart med en Messias: att befria sitt folk från (bokstavligt) slaveri och få mer liv.

Var Deckard en replikant?

Och som om mångfalden av teman och tolkningar för verket inte räckte, lämnar Blade Runner fortfarande medvetet några frågor lösa, vilket bara väcker debatten kring verket ännu mer och håller det vid liv i fansens medvetande. Är Rick Deckard en replikant som inte är medveten om sitt tillstånd, precis som Rachel var?

Under sina 117 minuter ger filmen några ledtrådar som pekar på en sådan möjlighet. De "oförklarliga" gamla fotona av Deckards piano, till exempel. Direkt efter att ha förklarat att replikanternas minnen implanteras genom gamla fotografier, ser vi att vår huvudperson har en serie av dem på sitt piano. Och han ser på dem med ett sorgset ansikte, som om han minns tidigare ögonblick.

Dessutom, när Rachel frågar om han redan har klarat replikantdetekteringstestet, förblir han helt enkelt tyst. Men den mest uppenbara ledtråden är utan tvekan den enhörningsorigami som officer Gaff lämnade i slutet av filmen. Deckard hade en konstig dröm om en enhörning i slutet av första akten. Han nämner det inte för någon. Och precis så hittar Deckard sin kollegas origami-enhörning.

Detta kan vara en indikation på att Gaff vet vilka minnen och drömmar som är inplanterade i Deckards huvud. Och origami var ett subtilt sätt att låta honom veta det. Det finns fortfarande andra detaljer som pekar på möjligheten att Deckard är en replikant, men de viktigaste har redan nämnts.

Personlig åsikt

Det råder ingen tvekan om Blade Runners betydelse för världsfilmen och dess otaliga kvaliteter: manus, regi, film, soundtrack, minnesvärda framträdanden, produktionsdesign, etc. Det här är dock inte en film som tilltalar alla. Blade Runner är en komplicerad film att se och den kräver mycket av tittaren.

För att fånga alla filosofiska frågor och metaforer genom hela handlingen behöver tittaren se filmen mer än en gång, med extra tålamod och uppmärksamhet. Försök alltid att känna empati med karaktärerna, vilket inte alltid är lätt, eftersom manuset inte utvecklar dem så djupt.

Därför, i testvisningarna, som gjordes månader före den officiella lanseringen, avvisades den av allmänheten, som tyckte att historien var mycket förvirrande. Så mycket att det blev ett kassamisslyckande. Kritikerna tog emot Blade Runner med tvekan, också för att de inte helt förstod filmens innehåll. Först med tiden och med lanseringen av nya versioner blev Blade Runner bättre förstådd och därför dyrkad av allmänheten. Och idag har den den här filmstatusen sekt.

Men gör inga misstag, Blade Runner är en mycket svår film och kommer att kräva mycket mer än att du bara sitter i stolen. Du måste hålla din hjärna väl ansluten och fundera över handlingen, även timmar efter att du sett filmen. Och ja, även om du inte gillar Blade Runner så är den här upplevelsen värd att gå igenom.